
Max Ingrand (sinh ngày 20 tháng 12 năm 1908, Bressuire, Pháp – mất ngày 25 tháng 8 năm 1969, Paris, Pháp) là một nhà thiết kế, thợ làm thủy tinh và nhà trang trí người Pháp, người đã được biết đến sớm hơn trong sự nghiệp của mình với các thiết kế cửa sổ kính và kính màu cho studio. Sau đó, ông trở thành giám đốc nghệ thuật của nhà sản xuất đồ nội thất và ánh sáng Fontana Arte, nơi ông đã thiết kế nhiều thiết kế đồ nội thất và ánh sáng cao cấp được giới thượng lưu châu Âu ưa chuộng.
Max Ingrand – Những năm đầu sự nghiệp
Mad Ingrand được đào tạo ở Paris tại École Nationale Supérieure des Beaux-Arts và École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, nơi ông học thiết kế nội thất và tốt nghiệp chuyên ngành nghệ thuật trang trí vào năm 1927. Khi còn đi học, ông học việc với nghệ sĩ kính màu nổi tiếng Jacques Grüber, nổi tiếng với những cửa sổ kính màu theo trường phái Tân nghệ thuật, và kiến trúc sư Charles Lemarequier.
Năm 1931, Max Ingrand rời xưởng của Jacques Gruber để thành lập công ty của riêng mình và kết hôn với nghệ nhân thủy tinh Paulette Rouquié. Cùng năm đó, cặp vợ chồng trẻ đã cùng nhau tạo ra một số thiết kế chạm nổi trên kính và trưng bày các tác phẩm tại XXII Société des artistes decoateurs. Triển lãm này và các tác phẩm kính ban đầu đã khiến Max Ingrand nhận được một số khoản hoa hồng kính màu tư nhân.
Một trong những nhiệm vụ quan trọng nhất trong thời gian này là thiết kế và tạo ra các cửa sổ kính màu tại nhà thờ Sainte Agnès, ở Maisons-Alfort, nơi ông phát triển hơn nữa kỹ năng của mình với tư cách là một thợ làm kính bậc thầy không ngại sử dụng các màu sáng đậm. Trong thời gian này, Ingrand cũng làm việc cho các công ty tư nhân thiết kế cửa sổ kính màu và khắc kính.
Đến năm 1936, kiến trúc sư và nhà thiết kế người Ý Gio Ponti, người ba năm trước đó đã thành lập công ty sản xuất đèn và nội thất Ý Fontana Arte cùng với Luigi Fontana và Pietro Chiesa, đã chú ý đến tài năng và kỹ năng của Max Ingrand, và đăng trên tạp chí kiến trúc và thiết kế Domus. Một số tác phẩm và bài viết của Ingrand “Max Ingrand, thông qua nghiên cứu liên tục về kỹ thuật xử lý axit và cát, bề mặt và độ sâu, đã đạt được sự tinh tế thực sự của nghề thủ công. Việc Ponti công nhận tài năng nghệ thuật thủy tinh của Ingrand sẽ ảnh hưởng tích cực đến sự nghiệp của Ingrand sau này khi ông trở thành giám đốc nghệ thuật của Fontana Arte.
Năm 1937, ông thực hiện các thiết kế cửa sổ quan trọng cho Nhà thờ Đức Bà Paris, và sau đó là Nhà thờ Saint-Pierre d’Yvetot ở Normandy, nơi sẽ trở thành một trong những cửa sổ kính màu lớn nhất ở Châu Âu, và được kiến trúc sư Louis Süe mời trang trí. Căn hộ của nữ doanh nhân mỹ phẩm Helena Rubinstein.

Sự tham gia của Ingrand trong việc khôi phục và thiết kế kính màu cho nhà thờ sau Thế chiến II
Từ năm 1939 đến năm 1945, Ingrand bị bắt đi nghĩa vụ quân sự và sau đó bị giam giữ như một tù binh chiến tranh ở vùng Silesia, Ba Lan-Đức, cho đến khi Thế chiến II kết thúc. Trong thời gian bị giam cầm, ông đã gặp Ivan Peychès, người sau này trở thành giám đốc hãng sản xuất thủy tinh Pháp Saint-Gobain. Thật không may, nhiều cửa sổ nhà thờ do ông thiết kế đã bị phá hủy trong chiến tranh, nhưng tài năng và mối quan hệ của ông với Ivan Peychès đã cho phép ông được thuê làm Giám đốc Nghệ thuật của Saint-Gobain, đồng thời thay thế và khôi phục nhiều cửa sổ nhà thờ ngay sau khi chiến tranh kết thúc. Trên thực tế, Max Ingrand đã trở thành thợ làm kính được săn lùng nhiều nhất để trùng tu và xây dựng nhà thờ, và khi kết thúc sự nghiệp của mình, ông và các xưởng của mình đã xây dựng lại và tạo cửa sổ cho hàng trăm nhà thờ.
Ngoài việc thiết kế kính màu cho Notre-Dame và Yvetot, và nhờ vào việc phát hiện ra phương pháp tôi luyện thủy tinh vào đầu những năm 1950 – giúp sản xuất kính có kích thước lớn được đánh bóng có độ bền cao, ông đã sản xuất cùng với Saint-Gobain, nhiều nhiều tấm kính màu hơn cho hơn 20 nhà thờ và thánh đường, cũng như nhiều khách sạn và địa điểm công cộng ở Pháp và trên thế giới.

Max Ingrand trở thành Giám đốc nghệ thuật của Fontana Arte Tạo ra các thiết kế nội thất và ánh sáng sáng tạo
Năm 1954 và cho đến năm 1967, Max Ingrand trở thành giám đốc nghệ thuật của Fontana Arte, công ty sản xuất đèn danh tiếng do Luigi Fontana thành lập và Saint-Gobain cũng là cổ đông – cho đến khi nó trở thành chủ sở hữu duy nhất vào năm 1966. Đó là thời của ông tại Fontana Arte, Ingrand đã tạo ra nhiều thiết kế kinh điển; hầu hết trong số đó là gương kính màu, gương cắt kính, đèn, đèn chùm và các đồ vật bằng thủy tinh khác. Một số thiết kế này đắt tiền để sản xuất và có sẵn với số lượng tương đối ngắn, chẳng hạn như đèn sê-ri Dalia (1954).
Ông cũng tạo ra những thiết kế dễ tiếp cận hơn, chẳng hạn như mẫu đèn bàn 1853 (1954), hiện được đặt tên đơn giản là đèn bàn Fontana , được làm từ đế và bóng thủy tinh trắng đục, có sức hấp dẫn và được chấp nhận rộng rãi hơn. Max Ingrand đã để lại tác động mạnh mẽ và tích cực đối với Fontana Arte, với nhiều thiết kế làm từ kính cho gương , đèn chùm, đèn chiếu sáng, đèn treo tường và đồ vật đã mở rộng danh mục và sức hấp dẫn toàn cầu của Fontana Arte.
Sáng Lập Công Ty Ánh Sáng Verre Lumière Với Saint Gobain
Năm 1967, Ingrand quyết định rời Fontana Arte để thành lập công ty chiếu sáng Verre Lumière, hợp tác với Saint-Gobain và công ty chiếu sáng Mazda, đồng thời tận dụng công nghệ halogen mới khi đó. Công ty đã trở thành một trong những nhà sản xuất đèn halogen đầu tiên và sản xuất hàng loạt mặt bàn và đèn sàn, bên cạnh việc phục vụ các công việc do tư nhân đặt hàng. Thật không may, Max Ingrand qua đời ngay sau đó vào năm 1969. Tác phẩm của ông được coi là nguồn cảm hứng của phong cách gợi nhớ đến thời Trung cổ nhưng vẫn hiện đại thông qua phong cách của ông và việc sử dụng các vật liệu như kim loại và thủy tinh.
Nguồn: casatigallery.com
Hy vọng bài viết này đã cung cấp cho quý vị những thông tin hữu ích về nhà thiết kế người Pháp Max Ingrand. Còn rất nhiều những nhà thiết kế lừng danh khác đang chờ bạn khám phá: Top 15 nhà thiết kế nội thất người Pháp nổi tiếng nhất