
Nanda Vigo (sinh ngày 14 tháng 11 năm 1936, Milan, Ý – mất ngày 16 tháng 5 năm 2020, Milan, Ý) là một nhân vật quan trọng trong sự phát triển của nghệ thuật đương đại Ý, Nanda Vigo đã cống hiến sự nghiệp của mình cho sự kết hợp thử nghiệm giữa hình thức và ánh sáng. Khi làm như vậy, Vigo đã trở thành một tiếng nói quan trọng trong việc mở rộng cuộc đối thoại về các khái niệm được giới thiệu bởi phong trào ZERO giữa thế kỷ trước trong những thập kỷ tiếp theo.
Vigo học tại Học viện Bách khoa ở Lausanne, Thụy Sĩ, trước khi thành lập xưởng vẽ của mình ở Milan. Lấy cảm hứng sớm nhất khi bà tiếp xúc với kiến trúc của kiến trúc sư hiện đại người Ý Giuseppe Terragn i, người mà bà đã nghiên cứu các tác phẩm từ khi còn nhỏ, Vigo bắt đầu gần như ngay lập tức để thăm dò mối quan hệ giữa ánh sáng, hình thức và không gian xác định cả hai cách thực hành của họ. .
Những sở thích này đã đưa bà đến xưởng vẽ của những nghệ sĩ Ý nổi tiếng thời bấy giờ như Lucio Fontana , Piero Manzoni và Enrico Castellani, tất cả những người này đã giúp bà trau dồi thêm phong cách của mình. Tất cả điều này đã xảy ra vào năm 1959, khi Vigo mới 23 tuổi, tuy nhiên, tác phẩm của bà đã được trưng bày trong nhiều cuộc triển lãm trên khắp châu Âu.

Giữa các cuộc triển lãm của bà ấy và mối quan hệ của bà với Fontana, Manzoni và Castellani, Vigo đã làm quen với các nghệ sĩ của phong trào ZERO, những người mà bà ấy đã làm việc chặt chẽ trong những năm 60, và chính trong thời kỳ này, Vigo đã được quốc tế ca ngợi, đặc biệt là với các tác phẩm giống như tác phẩm sắp đặt bằng nhôm và kính mang tính biểu tượng “Chronotops” của bà ấy đã tạo ra bước đột phá mới trong mối quan hệ giữa người xem và đối tượng nghệ thuật.
Vigo cũng hợp tác với kiến trúc sư và nhà thiết kế người Ý Gio Ponti cho một dự án ở Vicenza được hoàn thành vào năm 1968 và điều đó có lẽ đã truyền cảm hứng cho bà ấy cho các thiết kế của mình cho Casa -Museo Remo Brindisi ở tỉnh Ferrara, mà bà ấy đã hoàn thành vào năm 1971. Năm sau, bà ấy đã giành được Giải thưởng New York về Thiết kế Công nghiệp cho một số thiết kế đèn của mình.

Vẻ đẹp trong nhiều thiết kế của bà ấy bắt nguồn từ cách bà ấy có thể mang đến cái nhìn liên ngành cho từng dự án: sử dụng tài năng của mình về kiến trúc, nghệ thuật và thiết kế, cùng với niềm đam mê với hình thức và không gian, Vigo đã có thể truyền tải những ý tưởng mới mẻ đã thu hút bà ấy. Vigo tiếp tục trưng bày tác phẩm của mình cho đến năm 2015; bà qua đời vào năm 2020. Tác phẩm của bà ngày nay đã trở thành bất tử trong các bộ sưu tập quốc tế nổi bật, bao gồm bảo tàng thiết kế Milan Triennial, Bảo tàng Guggenheim ở New York và Martin-Gropius-Bau Berlin.
Nguồn: casatigallery.com
Hy vọng bài viết này đã cung cấp cho quý vị những thông tin hữu ích về nhà thiết kế người Ý Nanda Vigo. Còn rất nhiều những nhà thiết kế lừng danh khác đang chờ bạn khám phá: 15+ nhà thiết kế nội thất người Ý bạn không thể bỏ qua