
Sinh ra ở Paris vào năm 1927, cha của Pierre Paulin là một nha sĩ và mẹ của ông là một người Đức gốc Thụy Sĩ nghiêm khắc. Ông đã trải qua thời thơ ấu ở Laon, được truyền cảm hứng về nghệ thuật bởi 2 người chú của mình – Một người làm thiết kế ô tô, một người là nhà điêu khắc.
Pierre Paulin đã theo học trường nghệ thuật trang trí Camondo. Mặc dù ông ấy bác bỏ cách dạy cổ điển và chỉ trích sự thiếu ý tưởng của các giáo viên, nhưng sự nhạy cảm nghệ thuật và khả năng tưởng tượng các vật thể ba chiều tuyệt vời của anh ấy đã sớm được giáo viên của anh ấy, Maxime Old, nhận xét, người đã đề nghị anh ấy tham gia hội thảo của Marcel Gascoin, một trong những những người tạo ra Union des Artistes Modernes (UAM). Ở đó, Paulin đã thấm nhuần tính thẩm mỹ của người Scandinavi và nhận thức rõ ràng vai trò của thiết kế trong xã hội. Sau đó, anh tham gia dịch vụ trang trí nội thất của cửa hàng bách hóa Galeries Lafayette, nơi giám đốc bộ phận Geneviève Pons giới thiệu anh với tác phẩm của các nhà thiết kế người Mỹ trên các trang của tạp chí Nội thất, đặc biệt là Eames, nhà thiết kế mà ông rất ngưỡng mộ.

Đến năm 1953, Paulin muốn thiết kế đồ nội thất của riêng mình nhưng không tìm được nhà sản xuất. Nhờ sự hỗ trợ tài chính từ cha mình, ông ấy đã sản xuất những món đồ nội thất của riêng mình và trưng bày chúng tại Salon des Arts Ménagers. Các thiết kế của Paulin đã thu hút sự chú ý và chẳng bao lâu sau ông ấy đã phát triển bàn ghế với Thonet-Pháp, bao gồm cả chiếc ghế vỏ đơn đầu tiên của ông ấy.
Vào cuối những năm 1950, ông được Kho Liang Ie, giám đốc sáng tạo của công ty thiết kế Hà Lan Artifort tuyển dụng, người mà ông đã trở thành cộng tác viên đặc quyền. Ở đó, Paulin tiếp tục nghiên cứu về hình thức và kỹ thuật, kiểm tra trực giác của mình và làm việc với các vật liệu mới. Artifort đã mang đến một sân chơi thực sự để thử nghiệm và phát triển nghiên cứu của mình về mối quan hệ giữa cơ thể và đồ nội thất. Sự hợp tác màu mỡ này tiếp tục cho đến năm 1975; hầu hết các mô hình mang tính biểu tượng mà ông thiết kế trong thời gian đó đã được sản xuất liên tục kể từ đó.

Trong khi đó, Pierre Paulin phát triển công việc với tư cách là một nhà thiết kế nội thất, một hoạt động giúp ông nắm bắt rộng hơn về nội thất vượt ra ngoài phạm vi đơn lẻ của từng đồ vật và cho phép ông hình dung ra một không gian theo chiều hướng điêu khắc của nó. Ông làm việc cho Dior, ORTF và Bertrand Faure, nhà sản xuất phụ tùng xe hơi. Năm 1967, ông gặp Jean Coural, giám đốc của Mobilier National, một tổ chức của Pháp chuyên sản xuất đồ nội thất nhà nước. Coural đề nghị Paulin thiết kế nội thất cho bảo tàng Louvre và giới thiệu ông với Tổng thống Pompidou và phu nhân, những người đang tìm cách thiết kế lại căn hộ của họ tại Cung điện Elysées. Do đó, bắt đầu hợp tác thường xuyên với Mobilier National, điều này cho phép ông tiếp tục nghiên cứu triển vọng của mình về các kỹ thuật và vật liệu hiện đại. Sự hợp tác này vẫn là duy nhất cho đến ngày nay.

Năm 1975, Paulin thành lập ADSA cùng với Maia Paulin và Marc Lebailly. Một cơ quan thiết kế và nhà dự báo xu hướng đã tư vấn cho ngành về định hướng sáng tạo và hình ảnh thương hiệu, nó cũng tạo ra các thiết kế cho các sản phẩm và không gian công cộng vẫn là biểu tượng cho đến ngày nay. Được tạo ra vào giữa những năm 1980, bàn ủi Calor Jet Line 30 đã cách mạng hóa tính thẩm mỹ của các thiết bị gia dụng, giống nhau về màu sắc và hình thức, đồng thời phá vỡ các quy tắc thời bấy giờ. ADSA đã dẫn đầu trong lĩnh vực của mình trong 15 năm, thiết kế, trong số những thứ khác, trang bị mới cho nhà ga xe lửa Versailles Rive-Gauche; Hội trường Méditerannée tại Gare de Lyon; bàn ghế sân vườn cho Alibert và Stamp; màu sắc và thiết kế đồ họa cho biển báo tại công viên triển lãm Paris-Nord; và dòng sản phẩm Trocadéro dành cho thiết bị phòng tắm Jacob Delafon.
Vào đầu những năm 1980, Paulin đã khiến mọi người ngạc nhiên khi tạo ra một bộ sưu tập đồ nội thất phiên bản giới hạn mới làm sống lại những quan niệm về chủ nghĩa cổ điển và sự tinh tế, cả về chất liệu và thiết kế. Trực quan và tiên phong, Paulin đã thấy trước sự xuất hiện của thị trường thiết kế dành cho nhà sưu tập.

Các sản phẩm nổi bật
+/ Pierre Paulin nổi tiếng với việc thiết kế ghế. Ông ấy đã làm việc bằng cách sử dụng bọt và khung kim loại được phủ bằng vật liệu co giãn, được ngưỡng mộ vì “đường nét rõ ràng, cảm giác gợi cảm của chất liệu hoặc chỉ đơn giản là cách hình dạng của chúng nâng niu cơ thể.” Các thiết kế của ông đã được phổ biến rộng rãi trong thời đại của họ và đã ảnh hưởng đến các nhà thiết kế khác nhau như Olivier Mourgue. Pierre Paulin đã ảnh hưởng đến những chiếc ghế Djinn của Olivier Mourgue được xuất hiện trong bộ phim kinh điển của Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey.
Những thiết kế ghế nổi tiếng nhất của ông là ghế Mushroom (1959), ghế Ribbon (1966) và ghế Tongue (1968).
=> Xem thêm: Top 15 nhà thiết kế nội thất người Pháp nổi tiếng nhất