Top 10 nhà thiết kế nội thất nổi tiếng Thuỵ Sĩ ai cũng muốn biết

Những nhà thiết kế nội thất lừng danh tại Thuỵ Sĩ

Thụy Sĩ là một trong những thủ đô thiết kế của thế giới, nổi tiếng với những chiếc đồng hồ Thụy Sĩ cổ điển. Và không thể không nhắc đến ngành thiết kế nội thất của đất nước này. Thậm chí còn có riêng một phong cách thiết kế gọi là Thiết kế Thuỵ Sĩ được nhiều người yêu thích. Dưới đây, chúng ta sẽ cùng tìm hiểu về các nhà thiết kế nội thất nổi tiếng Thuỵ Sĩ đáng chú ý nhé.

10 nhà thiết kế nội thất nổi tiếng Thuỵ Sĩ uy tín

1. Nhà thiết kế nội thất Moritz Schmid

Nhà thiết kế sản phẩm Moritz Schmid đã thành lập studio của riêng mình tại Zurich vào năm 2008 sau 4 năm làm việc với tư cách là nhà thiết kế và trưởng dự án tại studio của Alfredo Häberli. Anh ấy làm việc trong nhiều lĩnh vực thiết kế như đồ nội thất, bộ đồ ăn và thiết kế triển lãm cho các khách hàng bao gồm Atelier Pfister, phòng trưng bày thiết kế đương đại Helmrinderknecht, Kvadrat, Bảo tàng Thiết kế Zurich, và Röthlisberger, cùng những người khác.

Vào năm 2013, anh ấy đã được trao Giải thưởng Thiết kế Preis Schweiz và giải thưởng thiết kế liên bang Thụy Sĩ cho kệ sản xuất nối tiếp ‘Etage’ (2012) của anh ấy. Được làm bằng gỗ sồi, gỗ pơ mu và gỗ arura vermelho, ‘Etage’ (được thiết kế cho Röthlisberger) là sự cân nhắc về chế độ đóng và mở trong đồ nội thất, với một phần luôn mở và phần còn lại đóng. Một kệ được che giấu cũng được tiết lộ bằng cách nâng hoặc hạ một lớp vỏ mỏng bao quanh.

2. Nhà thiết kế nội thất Bruno Rey

Bruno Rey (1935–2019), một nhà thiết kế công nghiệp người Thụy Sĩ nổi tiếng với mẫu ghế Rey 3300, một trong những chiếc ghế Thụy Sĩ thành công nhất mọi thời đại. Trong suốt 5 thập kỷ, nó đã được bán hơn 1,5 triệu lần và có thể được tìm thấy ở nhiều khu dân cư cũng như không gian công cộng.

Trong suốt sự nghiệp của mình, Rey đã xây dựng và xây dựng lại nhiều dự án đa dạng khác. Ông đã thiết kế các phòng và triển lãm, như phòng điều khiển tại Nhà máy điện hạt nhân Mühleberg ở Canton of Berne; đã thiết kế các khu vườn và chậu trồng cây làm từ xi măng sợi cho công ty Eternit AG. Ngoài các sản phẩm thiết kế công nghiệp khác, Rey còn cống hiến hết mình cho các tòa nhà và thiết kế nội thất.

3. Nhà thiết kế nội thất Max Bill

Max Bill là một nghệ sĩ và nhà thiết kế người Thụy Sĩ, người đã thành lập phong trào Nghệ thuật Bê tông. Những diễn giải của ông về Chủ nghĩa kiến ​​tạo thông qua hội họa và điêu khắc, đã tích hợp việc nghiên cứu cả hình học và toán học vào thực hành nghệ thuật của ông. “Tôi cho rằng có thể phát triển một nghệ thuật chủ yếu dựa trên cơ sở tư duy toán học,” Bill từng phản ánh. Các tác phẩm của ông cũng nằm trong bộ sưu tập của một số tổ chức, bao gồm Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York, Viện Nghệ thuật Chicago và Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia ở Washington, DC, cùng những tổ chức khác.

Bill được nhiều người coi là người có ảnh hưởng quyết định nhất đối với thiết kế đồ họa Thụy Sĩ bắt đầu từ những năm 1950 với các bài viết lý thuyết và công trình tiến bộ của ông. Mối liên hệ của ông với những ngày của Phong trào Hiện đại đã cho ông quyền lực đặc biệt. Là một nhà thiết kế công nghiệp, tác phẩm của anh ấy được đặc trưng bởi sự rõ ràng về thiết kế và tỷ lệ chính xác.

Là một nhà thiết kế và nghệ sĩ, Bill đã tìm cách tạo ra các hình thức đại diện trực quan cho vật lý mới của đầu thế kỷ 20. Ông tìm cách tạo ra các vật thể sao cho có thể hiểu được khoa học mới về hình thức bằng các giác quan.

4. Nhà thiết kế nội thất Hans George Bellman

Hans George Bellman sinh ra ở Turgi, Thụy Sĩ vào năm 1911. Ông đã hoàn thành ba năm học việc với tư cách là người vẽ phác thảo ở Baden và vào năm 1931, ông bắt đầu học tại Bauhaus ở Dessau/Berlin. Cho đến năm 1933, Bellmann đã tham dự các khóa học do Kandinsky, Arndt, Albers và Mies van der Rohe cùng những người khác tổ chức, sau đó đến Berlin sau khi nhận được Bằng tốt nghiệp Bauhaus.

Ông trở lại Thụy Sĩ và cho đến năm 1938, ông cộng tác với Wohnbedarf AG ở Zurich, nơi ông tập trung vào các vấn đề về nhà ở và trang trí nội thất. Năm 1948 Bellmann thành lập doanh nghiệp của riêng mình tại Zurich. Năm 1952, ông đã thiết kế chiếc “Einpunkt-Stuhl” (nghĩa là “ghế một điểm”) gây tranh cãi cùng với Max Bill. Vấn đề là việc sử dụng vỏ ghế bằng gỗ. Vào năm 1953/54, Max Bill đã sắp xếp một buổi thuyết trình cho ông ở Ulm tại Hochschule für Gestaltung (Học viện Thiết kế) về thiết kế nội thất. Cuối cùng ông mất tại Muri.

5. Nhà thiết kế nội thất Mario Botta

Tiếp theo trong danh sách các nhà thiết kế nội thất nổi tiếng Thuỵ Sĩ là Mario Botta.

Mario Botta được cả thế giới hoan nghênh nhờ vô số ngôi nhà riêng và tòa nhà công ty do ông thiết kế ở Thụy Sĩ và Ý. Trong số các công trình công cộng quan trọng nhất của Mario Botta có Nhà thờ lớn ở Evry (1988-90), Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại San Francisco (1990-95) và Bảo tàng Tinguely ở Basel (1995-96). Là một kiến ​​trúc sư, Mario Botta là người đi đầu trong trường phái Ticino.

Từ năm 1982, Mario Botta cũng làm việc với tư cách là nhà thiết kế, chủ yếu là đồ nội thất và ánh sáng. Đối với công ty nội thất Ý Alias, Mario Botta đã thiết kế ghế “Prima” và “Seconda”, ghế “Terzo”, “Quarto”, một món đồ nội thất ghế nặng 23 kg; tiếp theo là ghế “Quinta” (1986), ghế sofa “Sesto: Re e Regina”, “Vis à vis”, ghế sofa có khung bằng ống thép và ghế “Latonda”.

Các dạng hình học rõ ràng, giản lược và việc sử dụng ống thép, đặc biệt là ở những chiếc ghế do ông thiết kế, cho thấy mối quan hệ gần gũi của Mario Botta với truyền thống Bauhaus. Đối với Artemide, Mario Botta đã thiết kế một số loại đèn, bao gồm cả “Shogun” (1986), vừa là đèn bàn vừa là đèn sàn; đèn tường “Fidia”; “Melanos”, một chiếc đèn bàn; và đèn trần “Zefiro”. Năm 2000, Mario Botta thiết kế caraffes “Tua” và “Mia” cho Alessi cũng như chiếc bình “Tronco” vào năm 2002.

6. Nhà thiết kế nội thất Max Ernst Haefeli

Max Ernst Haefeli (1901-1976) là một kiến ​​trúc sư và nhà thiết kế nội thất người Thụy Sĩ sinh ra ở Zurich.

Haefeli học kiến ​​trúc từ năm 1919 đến năm 1923 tại ETH Zurich. Sau đó, ông đã có được trải nghiệm thực tế đầu tiên của mình tại văn phòng Otto Bartning ở Berlin và trong xưởng kiến ​​​​trúc của cha mình. Năm 1926, ông mở văn phòng kiến ​​trúc của riêng mình và làm việc với tư cách là nhà thiết kế nội thất.

Từ năm 1930, ông cũng dạy xây dựng tại Trường Nghệ thuật Ứng dụng Zurich (Đại học Nghệ thuật Zurich ngày nay). Từ năm 1937 đến năm 1975, Max Ernst Haefeli, cùng với Werner Max Moser (con trai của cựu giảng viên đại học của ông) và Rudolf Steiger, điều hành một trong những công ty kiến ​​trúc Thụy Sĩ quan trọng nhất của thế kỷ 20.

7. Nhà thiết kế nội thất Wilhelm Kienzle

Wilhelm Kienzle là nhà thiết kế nội thất nổi tiếng người Thuỵ Sĩ mà hầu hết mọi người đều biết đến. Ông đã hoàn thành khóa học nghề mộc ở Basel và học nghề kim loại trước khi thành lập văn phòng thiết kế của riêng mình ở Munich vào năm 1908.

Sau một thời gian dài ở Rome và Paris, ông đã làm việc vào năm 1914 cùng với Peter Behrens tại AEG ở Berlin. Đối với Kunstgewerbeschule Zürich, nơi ông dạy thiết kế nội thất từ ​​năm 1916 đến năm 1951, Kienzle đã thiết kế các triển lãm quốc tế vào năm 1925 tại Paris và năm 1928 tại Stockholm.

Là một nhà thiết kế đồ nội thất, Kienzle cực kỳ linh hoạt và đã tạo ra rất nhiều sản phẩm khác nhau, phục vụ đời sống sinh hoạt: bàn điện thoại, đồ chơi bằng gỗ, đàn xylophone “Sound Dove”, bàn mẫu giáo, khung có thể tháo rời và mũi giày.

8. Nhà thiết kế nội thất Willy Guhl

Willy Guhl là nhà thiết kế đồ nội thất tiên phong của Thụy Sĩ và là một trong những nhà thiết kế công nghiệp đầu tiên ở Thụy Sĩ. Được biết đến với chiếc Ghế Vòng, ông đã làm việc với hỗn hợp xi măng và amiăng có tên là Eternit, sau đó uốn cong chiếc ghế thành vòng hình nêm đặc biệt của nó. Guhl nói: “Tôi đặt con người và nhu cầu sống của họ vào trung tâm của những nỗ lực của mình. “Tôi muốn cải thiện môi trường ngay lập tức của họ…Sản phẩm của tôi phải hữu ích cho mọi người.” Ông sinh ngày 6 tháng 7 năm 1915 tại Stein am Rhein, Thụy Sĩ và đã tham dự Kunstgewerbeschule ở Zürich trước khi trở thành một phần của bối cảnh thiết kế tân chức năng ở châu Âu vào giữa thế kỷ 20. Ông mất ngày 4 tháng 10 năm 2004 tại Hemishofen, Thụy Sĩ.

9. Nhà thiết kế nội thất Dieter Wackerlin

Dieter Wäckerlin là một nhà thiết kế đồ đạc và nội thất người Thụy Sĩ. Đồ nội thất giữa thế kỷ của ông được đặc trưng bởi ngôn ngữ thiết kế tối giản, thuần túy.

Dieter Wackerlin (1930-2013) đã theo học nghề mộc và lựa chọn đi thực tập tại Paris, Pháp. Sau đó, ông sống tại thành phố Basel (Thuỵ Sĩ) cho đến năm 1982.

Vào cuối những năm 1950, ông thiết kế đồ nội thất cho công ty Behr của Đức. Trong số các Thiết kế của thời gian này còn có những chiếc tủ búp phê nổi tiếng của ông ấy, được đặc trưng bởi sự giảm thiểu Phân biệt mạnh mẽ và không có các chi tiết như tay cầm hoặc đồ trang trí.

Những tác phẩm thành công nhất của Wackerlin được tạo ra trong quá trình hợp tác với Behr. Ít được biết đến hơn là các tác phẩm của doanh nghiệp gia đình Idealheim ở Basel được sản xuất cũng như các thiết kế cho nhà sản xuất SLZ của Thụy Sĩ. Năm 1970, Wäckerlin trở thành một doanh nhân kinh doanh bằng cách mở cửa hàng thiết kế của riêng mình. Năm 1978, công ty Thụy Sĩ Mobimex mua bộ sưu tập Wäckerlins. Năm 1979, ông cùng với Edlef Bandixen phát triển “Diagonal Massive”.

10. Nhà thiết kế nội thất Sigfried Giedion

Fritz Haller (1924 – 2012) là nhà thiết kế nội thất nổi tiếng Thuỵ Sĩ xứng đáng có trong danh sách này. Ông chắc hẳn là ví dụ điển hình nhất về một kiến ​​trúc sư đã chuyển thành công năng lực kiến ​​trúc của họ sang thiết kế nội thất. Nhiều kiến ​​trúc sư đã thành công, nhưng ít người thành công như Fritz Haller.

Sau khi đủ tiêu chuẩn với tư cách là người soạn thảo, Haller ban đầu thu thập kinh nghiệm thông qua các cuộc giao lưu ngắn với nhiều kiến ​​​​trúc sư Thụy Sĩ trước khi đến Rotterdam để giúp thực hiện các dự án tái xây dựng sau chiến tranh. Năm 1949, Fritz Haller trở lại Solothurn, nơi ông bắt đầu làm việc trong công ty kiến ​​trúc của cha mình là Bruno. Định nghĩa trong tác phẩm của Haller – dù là kiến ​​trúc hay đồ nội thất của anh ấy – là việc anh ấy sử dụng các hệ thống mô-đun bậc hai có thể mở rộng và lặp lại; một loại hệ thống khối xây dựng.

Các công trình ban đầu của Haller như Kantonsschule, Baden từ năm 1960 hoặc Weststadtschulhaus năm 1957 ở Solothurn thể hiện một cách tuyệt vời phương pháp thiết kế của Haller. Fritz Haller dựa trên công việc của mình trên ba hệ thống; “mini” dành cho nhà riêng và văn phòng, “midi” dành cho các tòa nhà cao hơn và “max” dành cho các khu công nghiệp. Cả ba hệ thống đều dựa trên cùng một nguyên tắc xây dựng khung thép, chỉ ở các quy mô khác nhau.

Năm 1963, theo yêu cầu của Ulrich Schärer Münsingen (xuất thân là một nhà sản xuất các sản phẩm kim loại tại địa phương, Fritz Haller đã mở rộng hệ thống mini/midi/maxi của mình sang thiết kế đồ nội thất và nhờ đó đã tạo ra Hệ thống USM Haller nổi tiếng thế giới hiện nay. Dựa trên một hệ thống gồm ống thép, tấm thép và quan trọng nhất là quả cầu bằng đồng thau mạ crôm, đồ nội thất mô-đun USM Haller chắc chắn là thiết kế mà Fritz Haller nổi tiếng nhất.

Trên đây là thông tin về những nhà thiết kế nội thất nổi tiếng của Thuỵ Sĩ từ thế kỷ 20 và thế kỷ 21. Họ là những người được đánh giá cao về sự sáng tạo và công việc thiết kế đáng kinh ngạc. Hy vọng với danh sách chọn lọc này đã truyền cảm hứng cho quý bạn đọc, những người đang mong muốn tìm kiếm thông tin và nguồn cảm hứng cho mình.

Nếu bạn muốn tìm hiểu nhiều hơn, vui lòng tham khảo chuyên mục tin tức: Nhà thiết kế nội thất để đọc các bài viết chi tiết về từng nhà thiết kế nhé.

=> Xem thêm: 21 nhà thiết kế nội thất nổi tiếng thế giới từ trước đến nay